반디앤루니스 인터넷서점
전체

로고이미지

검색

  • ▼
HOT ISSUE

네비게이션 실시간 인기 책

    초상화의 옷장

    베스트

    초상화의 옷장 르네상스부터 19세기까지 그림 속 여성들의 패션과 삶

    • 김정연 저
    • 눌와
    • 2025년 01월 31일
    • 정가
      25,000원
    • 판매가
      22,500원 [10% 할인]
    • 결제 혜택
      무이자
    • 적립금
      1,250원 적립 [5%P]

      NAVER Pay 결제 시 네이버페이 포인트 5% 적립 ?

    • 배송구분
      업체배송(반디북)
    • 배송료
      무료배송
    • 출고예정일

      출고예정일 안내

      ※ 출고예정일은 도서 재고상황에 따라 변동될 수 있습니다.

      close

      2025년 03월 13일(목)

      ※ 출고예정일은 도서 재고상황에 따라 변동될 수 있습니다.

    수량
    바로 구매 쇼핑카트 담기 위시리스트
    회원리뷰
    - [0]
    ISBN: 9791189074845 404쪽 525g 150 x 225 (㎜)

    지금 이책은

    이 분야의 베스트셀러

    이 책이 속한 분야

    책 소개

    상품문의 / 정보수정 요청 >

    이 책은

    신비로운 〈모나리자〉, 사실 최신 패션으로 치장하고 있다? 〈진주 귀고리를 한 소녀〉의 진주는 가짜? 마리 앙투아네트의 초상화에 그려진 드레스는 프랑스 혁명의 한 원인이 되었다? 그림을 감상할 때 그 속에 묘사된 의복과 장신구는 자칫 지나치기 쉬운 요소이다. 하지만 그림, 특히 초상화의 복식들은 하나하나 의미를 담아 그려진 경우가 많고, 초상화 속 인물의 삶과 그녀가 살았던 시대를 생생하게 증언하고 있다. 이탈리아 볼로냐 대학교에서 패션문화를 전공한 저자는 서양 복식사에 대한 해박한 지식을 바탕으로 르네상스 시대부터 19세기 벨 에포크까지의 패션과 이에 얽힌 흥미로운 이야기들을 독자들에게 전한다.


     


     


    출판사 리뷰

    모든 의복에는 각각의 이야기가 있다
    초상화 속 여성들의 패션으로 읽는 역사와 문화

    실용을 넘어 개성과 아름다움을 추구한 여성들
    머리끝부터 발끝까지, 르네상스부터 벨 에포크까지
    근대 서양 패션의 기원과 변화를 명화로 만난다
    의복은 인간이 살아가는 데 필수적인 실용품이지만, 그 외 다양한 목적으로 활용되기도 했다. 남들보다 아름답게 보이기 위한 목적으로 쓰인 것은 물론이고, 때로는 그 주인의 생각과 신념을 나타내는 수단이 되기도 하였다. 또한 복식은 그 시대의 사회상과 문화는 물론 경제와 역사까지 파악할 수 있는 정보의 보고이기도 하다. 그리고 과거의 패션을 가장 잘 살펴볼 수 있는 매체는 그림, 그중에서도 초상화이다.
    《초상화의 옷장》에서 저자는 르네상스부터 벨 에포크까지, 시대를 대표하는 19점의 그림과 그 주인공 여성들을 소개한다. 시대의 한계 속에서도 패션을 통해 제각기 아름다움과 개성을 추구하며 치열하게 살아간 이들의 이야기를 들어보자. 의복뿐 아니라 신발과 머리장식을 포함한 다양한 패션 아이템과 그림 속 숨은 요소까지 하나하나 세심하게 들여다보는 디테일, 다양한 참고자료와 함께 제시되는 풍부한 배경 스토리로 그녀들의 삶이 생생하게 펼쳐진다.

    “이 책은 서양 초상화와 그림 속 여성들의 의복으로 읽는 유럽의 역사와 문화 이야기이다. 온몸을 옷으로 감싸 신 앞에 겸손함을 보이던 신 중심의 중세 시대가 지나고 인본주의와 함께 스스로를 드러내기 시작한 르네상스 시대, 바야흐로 여인들도 초상화의 주인공이 되는 세상이 도래했다. 여전히 사회는 남성 중심으로 돌아갔지만 여인들은 의복을 통해 자신을 드러내고 미적 탐구를 시작했다. 기록을 위해 단순히 외형을 묘사한 대상화가 아니라 주체적으로 자신의 개성을 드러내고 표현하기 시작한 초상화 속 여인들의 발자취를 따라가 본다. 패션의 유래와 재미있는 일화를 통해 치장에 눈을 뜨고 경쟁적으로 패션 소품과 스타일을 만들어 전파하던 여인들의 열정적인 삶과 이야기를, 변화를 받아들이고 새로운 문화를 만들어간 여정을 담았다.”
    -〈작가의 말〉 중

    여성, 초상화의 주인공이 되다
    신 중심의 중세 시대가 저물고 인간 중심의 르네상스 시대가 찾아오자 여성들은 자신을 드러내고 초상화의 주인공이 되기 시작했다. 책의 첫머리에 등장하는 15세기 초 피렌체 여성 프란체스카 디 마테오 스콜라리의 초상화(정확히는 남편이 함께 그려진 이중 초상화)(13쪽)는 시대를 감안하면 굉장히 혁신적인 작품이다. 그림의 중심에 여성이 있을 뿐 아니라 그녀가 입고 있는 의복, 패용하고 있는 장신구를 비롯하여 그림에 묘사된 모든 요소들이 주인공인 프란체스카의 출신과 가문의 부유함 등에 대해 설명하고 있기 때문이다. 이 작품은 왕족이 아닌 인물이 등장하는 가장 이른 초상화 중 하나이기도 하다.
    초상화 속 복식은 여성이 자신의 생각과 신념을 드러내는 수단이 되기도 했다. 이를 잘 보여주는 그림이 레오나르도 다 빈치가 그린 지네브라 데 벤치의 초상화(50쪽)이다. 레오나르도 다 빈치의 ‘4대 여성 초상화’로 불리는 네 점의 초상화 중 가장 먼저 그려진 이 그림에서 지네브라 데 벤치는 수도복의 일부인 스카풀라로 추정되는 검은 천을 목에 걸치고 있다. 이는 오빠의 강요로 진행된 결혼에 반발하고, 당시 지적인 여성들의 피난처였고 그녀 역시 교육을 받았던 곳인 수녀원과의 유대를 드러낸 것으로 해석된다. 이후 그녀는 아예 수녀원에 들어가 검은 수도복을 입은 초상화를 남겼는데, 젊은 시절 그렸던 초상화에서보다 오히려 밝고 생기 있는 표정으로 묘사된 것이 인상적이다.

    유행을 선도한 ‘패션 리더’들
    패션이 자기표현의 수단이 되면서, 스스로 유행을 만들어내는 여성들이 등장하기 시작했다. ‘르네상스의 여자’라고도 불리는, 만토바 후작부인 이사벨라 데스테는 스스로 패션에 큰 관심을 갖고 유행을 선도한 패션 리더였다. 심지어 프랑스에서는 궁정의 여성들이 그녀처럼 옷을 입기를 원해 그 스타일을 한눈에 볼 수 있는 인형을 요청할 정도였다. 그렇기에 자신의 이미지를 초상화로 남기는 데에도 욕심이 컸지만, 그 때문인지 오히려 그림을 많이 남기지 못했다. 레오나르도 다 빈치에게도 초상화를 의뢰했지만 그는 스케치만을 남기는 데 그쳤다. 이사벨라가 60대 때 티치아노에게 그리게 한 초상화(74쪽)는 수십 년 전 다른 화가가 그린 그녀의 젊은 시절 초상화와 그 시절 자신이 유행시켰던 스타일의 옷을 바탕으로 그린 것이었다.
    19세기 영국의 전성기를 이끈 빅토리아 여왕은 결혼 기념 초상화(352쪽)에서 흰 웨딩드레스와 베일을 착용하고 있다. 당시까지만 해도 신부가 흰색 드레스를 입는 것은 굉장히 낯선 풍경이었음에도, 결혼을 앞둔 빅토리아 여왕은 화려한 예복 대신 자신이 원하는 최신 유행의 드레스를 택한 것이다. 그 결과 ‘순백의 신부’라는 관념이 일반 대중에게 확산되었고, 이는 오늘날까지 이어지고 있다. 당시 빅토리아 여왕은 자신에게 관심을 집중시키기 위해 다른 사람들에게 흰 드레스를 입고 오지 말라는 명령을 내렸다는데, 이 또한 지금까지 결혼식 하객들의 암묵적인 룰로 지켜지고 있다는 점이 흥미롭다.

    무엇으로도 막을 수 없었던 패션의 유행
    새로운 패션을 추구하는 여성들의 노력이 순탄치는 않았다. 교회를 비롯한 기득권 세력 또한 여자들을 통제하고자 하는 시도를 멈추지 않았기 때문이다. 풀어헤친 머리카락이 남성들을 유혹한다며 베일로 감싸거나 아예 자르게 강요하는가 하면, 사치 금령을 내려 옷의 세세한 부분까지 규제하려 했다. 17세기 스페인에서는 지지대를 이용해 크게 부풀린 형태의 치마인 과르딘판테가 유행하자 이를 두고 부정한 임신을 숨기기 위한 수단으로 탄생한 옷이라고 비난하며 당시 국왕인 펠리페 4세가 공식적으로 금령을 내렸다. 심지어는 이 과르딘판테 100여 개를 광장 옆 감옥 발코니에 내걸어 ‘공개 처형’하기까지 했다.
    하지만 이러한 시도는 대부분 실패로 돌아갈 운명이었다. 패션의 유행을 막을 방법은 다른 스타일의 옷이 유행하는 것뿐이었다. 펠리페 4세가 금지한 과르딘판테조차 당장 아내인 마리아나 왕비가 아랑곳하지 않고 애용해 스페인 궁정에서 대유행했다. 그 딸인 마르가리타 테레사 역시도 어릴 때부터 과르딘판테를 착용했고, 그 모습은 〈시녀들〉(243쪽)을 비롯한 디에고 벨라스케스의 그림과 초상화에 생생하게 그려져 있다.

    복식에서 시대와 역사를 읽어내다
    그림 속 복식은 그 시대를 증언하는 귀중한 자료이다. 의복의 유행에는 당대의 문화, 경제가 크게 반영될 수밖에 없기 때문이다. 레오나르도 다 빈치의 여성 초상화 중 마지막 작품이자 가장 유명한 그림인 〈모나리자〉(152쪽) 속 여인은 어두운 색의 옷을 입고 있는 것처럼 보이지만 이는 세월이 지나면서 빛을 잃은 것이고, 실제로는 ‘네크라인이 금실 자수로 장식된, 짙은 녹색으로 추정되는 몸통에 노란색 탈착식 소매가 달린 실크 드레스’를 입고 있던 것으로 보인다. 〈모나리자〉의 주인공의 정체에 대해서는 아직도 의견이 분분하지만, 가장 유력한 후보인 리사 게라르디니의 남편은 피렌체의 직물업자로 뽕나무 재배부터 실크 생산에까지 모두 관여하는 큰 상인이었다. 그가 초상화를 제작할 부인을 위해 최신 유행 스타일의 옷을 준비했을 것은 당연하며, 그렇게 생각하면 〈모나리자〉는 지금까지도 명성을 떨치고 있는 이탈리아 패션 산업의 일면을 보여주고 있는 셈이다.
    초상화에 묘사된 의상이 나라 간의 문화 교류를 상징적으로 보여주는 때도 있다. ‘검은 여왕’이라는 별명으로도 불리는 카테리나 데 메디치는 피렌체 메디치 가문 출신으로 프랑스의 왕비가 되어, 남편인 앙리 2세가 죽은 후 어린 아들들 대신 사실상 프랑스를 다스린 뛰어난 정치인이었다. 그런데 그녀는 초상화에서 프랑스식 머리장식인 코이프 프랑세즈에 스페인식 목장식인 고르게라를 하고, 이탈리아 베네치아에서 유행한 부채를 들고 있는 이색적인 차림새다.(189쪽) 이는 여러 나라의 문화가 뒤섞인 끝에 후일 패션을 선도하는 나라가 된 프랑스의 과도기적 상황을 잘 보여주고 있는데, 카테리나 역시 프랑스로 시집오면서 이탈리아의 패션 아이템(코르셋, 하이힐, 향수)을 들여와 퍼뜨린 장본인이기도 했다.
    마리 앙투아네트가 자신의 취향에 따라 자연스럽고 소박한 스타일의 슈미즈 드레스를 입고 그린 초상화(306쪽)는 당대 프랑스인들에게 격렬한 반발을 불러일으켰다. 당대의 상식으로는 프랑스의 왕비인 그녀는 당연히 프랑스에서 생산한 실크로 만든 화려한 드레스를 입어야 했다. 하지만 마리 앙투아네트의 초상화 속 드레스는 격식에 맞지 않는 속옷 같은, 그것도 수입한 옷감인 모슬린으로 만든 드레스였다. 결국 이 소란은 새로운 초상화(319쪽)를 그리고 나서야 진정되었다. 하지만 왕실의 권위에 흠집을 낸 이 사건은 결국 그녀 자신의 몰락을 불러오는 한 요인이 되었다.

    패션의 중요한 한 축, 보석
    초상화 속 주인공(혹은 그녀의 모습을 그린 화가들)은 당대에 널리 알리고, 또 후대에 남기고 싶은 이미지를 연출하기 위해 큰 노력을 기울였다. 그리고 여기에서 보석은 매우 큰 비중을 차지했다. 이사벨라 데스테의 동생이기도 한 밀라노 공작부인 베아트리체 데스테는 그림 속에서 남편에게 선물 받은 커다란 루비와 사파이어로 머리를 장식하고 있다.(88쪽) 레오나르도 다 빈치가 그린, ‘라 벨 페로니에르’라는 제목으로 알려진 초상화의 주인공 루크레치아 크리벨리 역시 붉은 루비를 단 이마 끈으로 머리를 장식하고 있다.(138쪽)
    귀족 여성이 초상화를 그릴 때 특히 각광받은 보석은 진주였다. 진주는 착용한 사람을 정숙하게 살게 해준다고 여겨졌고, 때문에 결혼 선물로 애용되었다. 피렌체 공작부인인 톨레도의 레오노르의 초상화(216쪽)에는 15세기에 메디치 가문의 상징으로 채택된 피라미드형 다이아몬드 외에도 귀고리, 목걸이 등에 수많은 진주가 등장해 그 좋은 예시가 된다.
    본래 진주는 별도의 가공이 필요하지 않아 그 자체로 완성된 보석일 뿐 아니라, 구하기도 힘들어 왕족과 귀족의 전유물이었다. 하지만 이후 자본주의가 무르익으면서 귀족이 아닌 계층 사이에도 퍼져나가게 된다. 상인들의 나라였던 17세기 네덜란드에서 활동한 베르메르는 34점에 불과한 그의 작품 중 반 이상에 해당하는 18점에 진주를 그려 넣어 이러한 시대상을 잘 보여준다. 다만 그의 대표작인 〈진주 귀고리를 한 소녀〉(262쪽)에 묘사된 진주는 부자연스러울 정도로 클 뿐 아니라, 반사광도 진짜 진주의 그것과 달라 모조품을 그린 것이 아니냐는 주장도 있다.

    저자 소개

    김정연

    홍익 대학교에서 의상디자인 전공으로 석사를 졸업하고, 이탈리아 볼로냐 대학교에서 패션문화와 경영으로 석사학위를 받았다. 르네상스와 그 후 시대를 풍미했던 유럽의 여성 초상화를 중심으로 복식의 특징과 의미를 분석하는 글을 쓰고 있다. 초상화를 남긴 여성들이 독자적인 패션을 만들어낸 배경과 유행을 선도하며 사회적으로 끼친 영향, 이에 얽힌 흥미로운 뒷이야기를 대중들에게 재미있고 유익하게 전하고자 한다.

    목차

    작가의 말

    제1부
    1. 초상화 주인공은 나야 나!
    프란체스카 디 마테오 스콜라리

    2. 살아 있는 비너스
    시모네타 베스푸치
    -산드로 보티첼리

    3. 강제 결혼의 희생양
    지네브라 데 벤치
    -사치 금령

    4. 르네상스의 여자
    이사벨라 데스테

    5. 밀라노의 패션 리더
    베아트리체 데스테
    -루도비코 스포르차

    6. 교황의 딸
    루크레치아 보르자

    7. 폴란드의 보물이 된 초상화
    체칠리아 갈레라니

    8. 모나리자와 경쟁하는 여인
    루크레치아 크리벨리

    9. 신비로움에 가둬진 그녀
    모나리자

    10. 그리움의 초상화
    포르투갈의 이사벨

    11. ‘검은 여왕’이 된 외국인 소녀
    카테리나 데 메디치
    -프랑스 향수의 아버지, 레나토 비앙코

    12. 레오노르를 추앙하라!
    톨레도의 레오노르

    제2부

    13. 왕녀의 드레스
    마르가리타 테레사
    -명랑하고 아름답지만 무서운 그녀

    14. 누구나 아는, 아무도 모르는 소녀
    진주 귀고리를 한 소녀
    -잊힌 화가와 사라진 그림들

    15. 이미지 메이킹의 여왕
    퐁파두르 부인
    -하루의 시작, 라 투알레트

    16. 몰락의 불씨를 당긴 드레스
    마리 앙투아네트

    17. 신고전주의의 여신
    레카미에 부인
    -그녀에게 반한 나폴레옹 형제

    18. 여왕의 웨딩드레스
    빅토리아 여왕

    19. 마침내 여신이 된 여인
    고트로 부인

    용어 모음
    도판 목록

    배송 시 유의사항

    - 반디앤루니스에서 구매하신 도서는 물류 대행 위탁업체 웅진 북센을 통해 배송됩니다.
     (배송 포장에 "웅진 북센"으로 표기될 수 있습니다.)

    - 구매한 상품의 품질과 배송 관련 문의는 반디앤루니스로 문의 바랍니다.

    - 천재지변 및 택배사의 사정에 따라 배송이 지연될 수 있습니다.

    - 결제(입금) 완료 후 출판사 및 유통사의 사정으로 품절 또는 절판 되어 상품 구입이 어려울 수 있습니다. (별도 안내 예정)

    - 도서산간지역의 경우 추가 배송비가 발생될 수 있습니다.

    반품/교환

    상품 설명에 반품/ 교환 관련한 안내가 있는 경우 그 내용을 우선으로 합니다. (업체 사정에 따라 달라질 수 있습니다)

    반품/교환

    반품/교환
    반품/교환 방법 홈 > 고객센터 > 자주찾는질문 “반품/교환/환불” 안내 참고 또는 1:1상담게시판
    반품/교환 가능 기간 반품,교환은 배송완료 후 7일 이내, 상품의 결함 및 계약내용과 다를 경우 문제발견 후 30일 이내에 신청가능
    반품/교환 비용 변심 혹은 구매착오의 경우에만 반송료 고객 부담(별도 지정 택배사 없음)
    반품/교환 불가 사유
    • 소비자의 책임 사유로 상품 등이 손실 또는 훼손된 경우
    • 소비자의 사용, 포장 개봉에 의해 상품 등의 가치가 현저히 감소한 경우
    • 복제가 가능한 상품 등의 포장을 훼손한 경우 : 예)만화책, 잡지, 화보집 등
    • 시간의 경과에 의해 재판매가 곤란한 정도로 가치가 현저히 감소한 경우
    • 전자상거래등에서의 소비자보호에 관한 법률이 정하는 소비자 청약철회 제한 내용에 해당되는 경우
    • 해외주문 상품(해외 원서)의 경우(파본/훼손/오발송 상품을 제외)
    소비자 피해보상
    환불지연에 따른 배상
    • 상품의 불량에 의한 반품, 교환, A/S, 환불, 품질보증 및 피해보상 등에 관한 사항은
      소비자 분쟁해결 기준(공정거래위원회고시)에 준하여 처리됨
    • 대금 환불 및 환불지연에 따른 배상금 지급 조건, 절차 등은 전자상거래 등에서의
      소비자 보호에 관한 법률에 따라 처리함
    반품/교환 주소 경기도 파주시 문발로 77, 웅진북센(반디앤루니스)
    • 회사명 : (주)서울문고
    • 대표이사 : 김홍구
    • 개인정보 보호책임자 : 김홍구
    • E-mail : bandi_cs@bnl.co.kr
    • 소재지 : (06168) 서울 강남구 삼성로 96길 6
    • 사업자 등록번호 : 120-81-02543
    • 통신판매업 신고번호 : 제2023-서울강남-03728호
    • 물류센터 : (10881) 경기도 파주시 문발로 77 반디앤루니스
    copyright (c) 2016 BANDI&LUNI'S All Rights Reserved